凡是藝術(shù)家,

都須有一半是詩人，

一半是匠人。

——朱光潛 《談美》

德國哲學(xué)家康德曾提出：『美的藝術(shù)是天才的藝術(shù)』。王國維則補充到，有些藝術(shù)出自尋常人之手，卻與天才無異，譬如『古雅』之美。環(huán)顧當(dāng)下，此古代匠人所做之美，恐怕連如今一些藝術(shù)家都難以企及。

以這尊唐代菩薩立像為例，你覺得當(dāng)代藝術(shù)家能雕刻出這種體態(tài)線條如此優(yōu)美的佛像么？

中國傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為，審美活動就是要在物理世界之外建構(gòu)一個意象世界，即所謂于天地之外，別構(gòu)一種靈奇。

這個意象世界就是審美對象，也就是我們平常所說的廣義的“美”。

中國傳統(tǒng)美學(xué)給予“意象”最一般的規(guī)定，是“情景交融”，但是這里說的“情”與“景”不能理解為互相外在的兩個實體化的東西，而是“情”與“景”的欣合和暢、一氣流通。

“夫美不自美，因人而彰，蘭亭也。不遭右軍，則清湍修竹，蕪沒于空山矣。”柳宗元的意思是說自然景物要成為審美對象，要有人的審美活動，要有人的意識。去“發(fā)現(xiàn)”它，去“喚醒”它，去“照亮”它，使它從實在物變成“意象”。

外物和風(fēng)景是不依賴于欣賞者而存在的，但美并不在外物和風(fēng)景?；蛘哒f，外物和風(fēng)景并不能單靠了它們自身就成為美的美在體驗。這種審美體驗是一種創(chuàng)造，也是一種溝通。

也就是后來王陽明說的“我的靈明”與“天地萬物”的欣合和暢，一氣流通，也就是后來王夫之說的“吾心”與“大化”的“相值而相取。